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O
cinema sempre foi uma ferramenta para o escapismo; portanto, nesses tempos
extremamente difíceis, Nicholas Barber seleciona algumas joias cinematográficas
para ajudá-lo a se sentir melhor
Legenda 1 a 11: (Foto: Reprodução BBC Culture)
Milhões de pessoas em todo o mundo
afetadas pela pandemia cauda pelo Novo Coronavírus (Covid-19) estão travadas em todo o país, se isolam ou praticam distanciamento social,
mas a ajuda cinematográfica está à mão. Os filmes sempre permitiram que o
público escapasse de seus problemas por uma ou duas horas: nenhuma forma de
arte é melhor para nos transportar para uma realidade mais encantadora e
consoladora do que a nossa. Escolhemos alguns dos melhores filmes a esse
respeito, disponíveis para assistir em casa, dividindo esses clássicos de
visualização confortável em 10 categorias principais. Um cobertor e um balde de
sorvete de massa de biscoito são opcionais, mas recomendados.
Se você quer ser livre e sem fantasia
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Em tempos de dificuldade, pode ser estranhamente animador
ver pessoas sem problemas. Um exemplo seria J. Harold Manners, o milionário
alegre interpretado por Harold Lloyd em “For Heaven’s Sake” (1926). Enquanto os
personagens dos outros grandes quadrinhos silenciosos são frequentemente
atormentados por crimes e dificuldades, a personalidade de marca registrada de
Lloyd é extremamente positiva, e nunca mais do que quando Manners flutua nessa
comédia animada de Sam Taylor, escrevendo cheques sem hesitar se ele precisa
comprar um carro ou estabelecer uma missão para os pobres. Outro exemplo seria
Charles Pike, de Henry Fonda, em “The Lady Eve” (1941), um herdeiro de uma
cervejaria sem nada para se preocupar, exceto ser perseguido pela dama de ouro
de Barbara Stanwyck. Mas os ídolos dos filmes definitivos e livres de fantasia
devem ser Fred Astaire e Ginger Rogers.
Se você quer cantar junto
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Embora possa não ter sido clinicamente comprovado que é
impossível passar pelo “Fit as a Fiddle”, “Make ’em Ri”, “Moses Supposes” ou “Good
Morning” sem animar, é certamente muito provável, então você deve assistir ao
filme que ostenta essa música deslumbrante e rotinas de dança pelo menos uma
vez por dia nas próximas semanas. “Singin’in the Rain” (1952), estrelado por
Gene Kelly, Debbie Reynolds e Donald O’Connor, é o mais aclamado de todos os
musicais de Hollywood, uma comédia exuberante e colorida sobre a transição
acidentada do cinema mudo para os talkies. Mas, na verdade, quase todo bom
musical deve ter diversão energética o suficiente para animar o público, desde “Easter
Parade” (1948) e “The Band Wagon” (1953) a “The Blues Brothers” (1980) e “Little
Shop of Horrors” (1986).
Se você quer se apaixonar
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Um filme tão reconfortante que tem um item de decoração
suave em seu título, “Pillow Talk” (1959) estrelou Doris Day como uma mulher de
carreira que não suporta seu vizinho playboy (Rock Hudson) que monopoliza sua
linha telefônica compartilhada. Por que isso é um prazer? Uma das razões é que
a pergunta dramática mais tensa é se sua heroína e herói devastadoramente
atraentes se reunirão (é claro que vão), enquanto os personagens ostentam
estilos de vida aspiracionais nesse meio tempo. As melhores comédias românticas
permitem que você imagine que você também pode usar essas roupas, descansar
nesses apartamentos e ter esse badalado paquerador nessas boates e restaurantes
metropolitanos, então aconchegue-se com Doris e Rock – ou, se preferir, Hugh e
Andie em “Quatro Casamentos e Um Funeral” (1994) ou Billy e Meg em “Quando
Harry Conheceu Sally” (1989).
Se você quer um carinho carinhoso
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Às vezes, todos sentimos que somos crianças necessitadas
de algum apoio adulto, e quem melhor para fornecê-lo do que Baloo, o Urso, e
Bagheera, a Pantera, em “The Jungle Book” (1967)? Pais adotivos fiéis, eles
arriscam suas vidas para manter Mowgli seguro, mesmo sabendo que ele, como
todas as crianças, está destinado a deixá-los para trás. As músicas agitadas e
a animada animação contribuem para o considerável fator de bem-estar do filme. Mas
se você prefere um ser humano para ficar de olho em você, experimente a babá
praticamente perfeita em “Mary Poppins” (1964), a babá de Jason Statham em “Safe”
(2012), ou Lopez, o sábio, paciente e educadora professora rural no emocionante
documentário de Nicolas Philibert, “Être et Avoir” (Ser e Ter) (2002).
Se você quer que alguém salve o mundo
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Os filmes de Bond são intrinsecamente reconfortantes para
os britânicos de uma certa idade, porque trazem lembranças de fracassos diante
da televisão no dia de Natal. Mas você não precisa ser britânico para se sentir
acalmado por um campeão supremamente competente e confiante, que luta contra o
mal e quebra as contas enquanto ele está nisso. “O Espião que Me Amava” (1977)
é o filme de Bond com o equilíbrio perfeito entre perigo crível e escapismo
autoparódico: por mais agradável que seja quando 007 faz o trabalho, você nunca
duvida seriamente que ele o fará. Não é fã de Bond? Escolha seu herói de ação
favorito, seja John McClane em “Die Hard” (1988), Indiana Jones em “Raiders of
the Lost Ark” (1981) ou Superman em “Superman: The Movie” (1978), um modelo que
pode literalmente voltar no tempo para ser mais feliz.
Se você quer ver o lado engraçado
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As comédias podem ser críticas ardentes da injustiça
social e da fragilidade humana. Mas veja – vamos esquecer tudo isso no momento.
O que precisamos agora é do melhor remédio, como mostrado em filmes dedicados a
uma coisa e apenas uma coisa: nos fazer rir. Um dos melhores é “This is Spinal
Tap” (1984), o documentário de mock-rock perfeito de Rob Reiner sobre uma banda
de heavy metal infeliz tocada por três improvisadores de gênio e músicos meio
decentes, Christopher Guest, Michael McKean e Harry Shearer. Sim, você
provavelmente já pode citar a maioria das linhas, mas é em parte por isso que é
tão reconfortante assistir novamente. Outros filmes que elevam o humor a 11 são
“Duck Soup” (1933), “The Return of the Pink Panther” (1975), “The Jerk” (1979),
“Airplane!” (1980), “Borat” (2006), “O Que Fazemos Nas Sombras” (2014) e “Penguins
of Madagascar” (2014).
Se você quiser mais queijo, Gromit
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O que há nos filmes de stop-motion da Aardman que são tão
reconfortantes? A visão nostálgica de uma pitoresca Grã-Bretanha obcecada por
queijo? A tolice sem vergonha e trocadilhos implacáveis? Os enormes sorrisos
dentudos? Ou o conhecimento de que, mesmo quando os personagens estão em
perigo, eles são, vamos admitir, feitos de barro? Talvez tudo se deva ao prazer
de saborear uma obra de arte que foi tão carinhosa e minuciosamente artesanal. Qualquer
que seja a resposta, Wallace & Gromit em “A Maldição do Coelho – 2005”
(2005) tem todos os ingredientes acima, complementados pela voz beatífica de
Peter Sallis e alguns gadgets maravilhosos, tornando-a uma delícia do começo ao
fim. Aficionados do Studio Ghibli, os animadores japoneses, argumentariam que
seus desenhos animados são igualmente peculiares e alegres, mas se você estiver
com Aardman, poderá devorar em “Chicken Run” (2000), “The Pirates! Em Uma
Aventura Com Cientistas!” (2012), “Early Man” (2018) e “A Shaun the Sheep
Movie: Farmageddon” (2019).
Se você quiser participar de uma comunidade
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O roteirista de Gomorra, Gianni Di Gregorio, escreveu,
dirigiu e estrelou o almoço de meados de agosto (2008), uma comédia gentil e
encantadora sobre um cão de companhia 60 – algo que precisa cuidar de sua mãe e
de outras três mulheres idosas. Pequeno apartamento quando todo mundo sai de
Roma para o feriado de Ferragosto. Por mais leve que o filme seja, com apenas
75 minutos de duração, é um lembrete vital de como é importante cuidar da
geração mais velha – e de como é importante dar uma passada na rua para um copo
de vinho com um amigo. Em suma, trata-se de pertencer a um bairro. Para mais
evidências de que é inestimável fazer parte de uma comunidade local, consulte “It's
a Wonderful Life” (1946), “Amélie” (2001), “The Full Monty” (1997) de Peter
Cattaneo e a adaptação de Jane Austen de sua escolha. E claro,
Se você quer ter certeza de que os filmes são realmente
reconfortantes
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(Foto: Reprodução BBC Culture) |
“Be Kind Rewind” (2008), de Michel Gondry, é uma comédia
desorganizada sobre dois amigos (Jack Black e Mos Def) que apagam
acidentalmente todas as fitas VHS em uma locadora de vídeo e tentam esconder
seu erro gravando suas próprias versões amadoras de “Ghostbusters”, “Quando Éramos
Reis”, “2001: Uma Odisseia no Espaço” e mais. O que poderia ter sido um enigma,
uma piada sobre alcaparras se torna uma homenagem melancólica a lojas
independentes, ruas pré-gentrificadas e a satisfação de trabalhar em grupo. Em
última análise, porém, “Be Kind Rewind” é uma evocação estridente da magia
comunitária de sentar-se em uma multidão e assistir a um filme em uma tela
grande – uma magia que muitos são atualmente negados. “As Viagens de Sullivan”,
de Preston Sturges (1941), e o “Cinema Paradiso” (1988), de Giuseppe Tornatore,
celebram a mesma coisa.
Se você quiser ver a luz no fim do túnel
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No início do “Wall-E”, da Pixar (2008), a Terra é um
terreno baldio repleto de lixo e seu habitante solitário é um robô enferrujado.
No final, a raça humana voltou de seus cruzadores estelares e as colheitas
estão crescendo novamente. Bom saber.
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Fonte: Portal BBC Cultura